“The Supremes” fue un grupo de música pop y soul estadounidense formado exclusivamente por chicas que interpretó canciones de distintos géneros musicales, desde el doo wop a la psicodelia y la música disco. Se formó en 1961 en la ciudad de Detroit. Sus primeras integrantes fueron Diana Ross, Mary Wilson y Florence Ballard.
"Where Did Our Love Go" es un hit 1964 grabado por “The Supremes” para el sello Motown. Escrita y producida por Motown el principal equipo de producción de Holland-Dozier-Holland. "Where Did Our Love Go" fue el primer single “The Supremes” que fue Nº 1 en el Billboard, una posición que se celebró durante dos semanas, desde el 16 agosto al 29 de agosto de 1964.
Espero que vayáis a aquel lugar que vuestro corazón os dicte, sin colores ni imposiciones…
"Dire Straits" fue una banda de rock británica, fundada en 1977 por Mark Knopfler (guitarra y voz), David Knopfler (guitarra), John Illsley (bajo) y Pick Withers (batería), con Ed Bicknell como director. Fue disuelta en 1995.
En 1985 se lanza a la venta “Brothers In Arms” que fue un gigantesco éxito internacional. En el álbum participó también Sting entre otros. La portada de este disco, con una de las guitarras de Mark Knopfler en ella, es una de las más famosas de la historia de la música contemporánea. En este disco se encuentra nuestra canción de los Lunes “Walk of life”.
"Puttin´on the Ritz" es una canción popular, escrita y publicada en 1929 por Irving Berlin y presentada por Harry Richman en la película musical Puttin' on the Ritz (1930). El título deriva de la jerga expresión "puesta en el Ritz", es decir, muy a la moda de vestir. La expresión se inspira en el ostentoso Hotel Ritz. Gary Cooper hizo una versión de esta canción, él también fue un claro ejemplo de alguien que se viste en el Ritz. La versión original de la canción de Berlín incluye referencias a la entonces popular moda de vestir de negro, aunque muchos eran pobres pero paseaban entre Harlemites y Lenox Avenue. Fred Astaire interpreto la canción para la película cielo azul (1946).
Espero que empecéis la semana arreglados y bien vestidos, aunque no seáis habituales del Ritz.
Chicago (conocida también como la ciudad de los vientos o la segunda ciudad) es una de las ciudades más cosmopolitas de los Estados Unidos. Es una ubicación ideal para realizar negocios en toda Norteamérica teniendo en cuenta su situación geográfica y por ser el segundo mercado mas importante del país. La arquitectura de Chicago, es otro de sus puntos fuertes, ya que mezcla varios movimientos arquitectónicos como el Art. Decó con la maravilla de los grandes rascacielos.Su buen diseño urbano, la convierte en una metrópolis organizada ayudada por el buen servicio de transportes de la ciudad permitiéndonos movernos con seguridad y tranquilidad por sus calles. The Magnificent Mile, es un excelente programa para ir de paseo, salir a caminar, sentarse en los mejores bares de la ciudad y comprar en las primeras marcas del mundo.Como toda ciudad cosmopolita, Chicago, nos ofrece un sin fin de atracciones, desde una gran vida cultural en sus museos, pasando por entretenimientos de primer nivel hasta playas al borde del lago Michigan.
Chicago es una ciudad única, encontrándose paisajes distintos a las clásicas ciudades estadounidenses.
La Hermandad de las Penas celebrará estos días la festividad de la Realeza de María con el siguiente calendario de actos:
Sábado 23 de Mayo a las 21:00.Pregón de la Realeza de María a cargo del Rvdo. D. Rafaél Pérez Pallarés.
Domingo 24 de Mayo a las 13:00.Solemne Función de la Realeza de María.Del 25 al 27 de Mayo de 18:30 a 20:30.Devoto besamanos a María Santísima de las Penas.
Dice un amigo mío de Jerez (que sabe mucho de esto) que muchas veces se tiene que morder la lengua debajo de los pasos cuando escucha una saeta. Y es que alguno no saben donde comienza el significado de la palabra artista, siendo su cante un verdadero tormento, resultado de los ánimos de sus mal avenidos compañeros.
¡Venga, cántale…anímate que tú lo bordas hijo! …o ese novio o novia que sentenciándolo le dice “ahora o nunca cariño” lanzándose sin reparo a pecho descubierto…
Un poco de eso pasó este año en la recogía de la Soledad de San Lorenzo. Antonio Cattoni nos lo recrea y adorna de magistral manera.
Quizás por el titulo muchos penséis que hoy toca una crónica taurina sobre la Feria de Jerez (que podría ser), pero nada más lejos de la realidad. Cuando se hace una crítica taurina, una critica sobre flamenco, o bien, una critica sobre una cofradía en la calle (por poner algunos ejemplos) debemos tener siempre en cuenta que al criticado le queda la oportunidad de enmendarse la siguiente vez. La vida siempre da una segunda oportunidad a aquellos que se esfuerzan, aspirando a cambiar y a crecer.
Quizás en la formación, en lo artístico o en lo profesional cabe la oportunidad de avanzar, procurándose un prospero futuro ganado a través de la ilusión y la fe en las posibilidades.
Este crecimiento no tiene límites siempre que se tenga la cabeza bien amueblada, sabiendo asimilar los cambios, sin olvidar de donde venimos, apreciando todo lo que has alcanzado, recordando todo y todos los que has tenido que dejar a un lado para llegar a ese objetivo y teniendo los pies en el suelo porque no sabes cuando puedes volver al punto de partida.
Casi todas las facetas de la vida son mejorables durante determinadas etapas, por el contrario, hay otras tantas que están obligadas en asimilarse a unas edades determinadas y acompañadas siempre por un entorno adecuado.
La juventud es una etapa reveladora de todo aquello que se ha ido forjando durante la infancia y la adolescencia. El respeto, la educación, los modales, el uso de la palabra, el saber estar (el como y con quien), el saber escuchar etc. Todo debe ser un espejo donde se refleja el núcleo familiar. Esa honra por aquellos que nos educan en los valores está totalmente en desuso. Todas esas aristas que conforman la educación tienen una base creadora y a ella es adonde hay que mirar cuando encontramos problemas.
La sociedad ha cambiado mucho durante las últimas décadas, el modelo de familia ha ido deteriorándose. Muchos pensaran que el problema tiene el punto de partida en la dejadez, en la desidia y en la falta de tiempo de los padres, pero también todo lo contrario, el proteccionismo desmesurado y la creación de auténticos “principitos sin reino” lleva a los jóvenes a perder el norte. Los padres se ven en la responsabilidad de interpretar el modelo de educación, aunque muchas veces no tienen en cuenta que la enseñanza de los valores a impartir es una continuidad de la suya propia.
No menos cierto es que algunos están marcados por circunstancias particulares (la muerte del padre o la madre o encontrarse con la separación de los mismos), aunque estas no son óbice para llegar a formar personas integras, siendo estas circunstancias una experiencia que forje su madurez (para algunos es una barrera insuperable y se crean un muro lleno de desconfianza hacia los demás, manifestándose en cada una de las facetas de su comportamiento).
No esperaba extenderme tanto, pero cada vez entiendo menos a las nuevas generaciones (que no son los del PP). Se ha perdido el respeto a la vida (con leyes aprobadas en el Congreso), se han disipado las conciencias y todo esto parece no tener fin.
Los baremos que marcan el nivel de los valores de nuestra juventud y su incorporación a la sociedad están totalmente desactualizado, el todo vale se ha apoderado de aquellos que deben ser el futuro y muchas veces nos sentiremos “atropellados” por la falta de conocimiento de los limites entre los correcto y lo incorrecto (en resumen la falta de vergüenza).
Actos solidarios como este son los que hacen que la sociedad nos observe de otra forma. Aquí no existen ni números de cuenta ni labor social de cara a la galería. Os dejo el corte que resume todo lo vivido en la mañana del Jueves Santo en el Hospital Infantil del Hospital Virgen del Rocío de Sevilla.
El nombre artístico de Enrico Sbricolli es Jimmy Fontana. Nació en 1934. Comenzó su carrera musical en orquestas de Jazz, hasta que Enio Morricone lo recomendó a la RCA. Debutó en San Remo en 1961 con Lady Luna, un tema de Armando Trovajoli que compartió con Miranda Martino. En 1965 grabó su gran éxito "Il Mondo", que le dió fama internacional.Desde entonces se transformó en uno de los autores más requeridos por las grandes estrellas, aunque también siguió interpretando ocasionalmente sus temas.
Os dejo con “Il Mondo”, una canción romántica para que empecéis la semana de una forma dulce.
Me siento ante la máquina en Sábado Santo, y es la primera vez que lo hago desde el pasado Domingo de Ramos, y eso porque debo entregar este artículo y no me queda más remedio. Ahora mismo, por delante de mi casa, pasa una banda de tamborileros siniestros (túnicas marrones y capirotes morados, vaya mezcla) que atruenan todo el barrio. Son de la Cofradía de la Coronación de Espinas, de Zaragoza, y no sé qué diablos hacen en Madrid martirizando al personal a la hora de la siesta. En realidad sí lo sé, ya que llevo siete días literalmente cercado, prisionero, sitiado por las hordas católico-turísticas, que, como todos los años –pero siempre más–, toman los centros de las ciudades de España e impiden toda vida en ellos. A la Iglesia Católica y al Ayuntamiento les ha dado la gana de que yo no escriba, ni trabaje, ni lea, ni escuche música, ni vea una película, ni pueda hablar por teléfono, ni recibir una visita, durante ocho días. También ha decidido que no pueda salir de mi casa si no es para mezclarme con la muchedumbre fervoroso-festiva e incorporarme a sus incontables procesiones, cada una de las cuales dura unas cinco horas. Sólo por delante de mi portal han pasado ya unas siete, la primera, como he dicho, el Domingo de Ramos. Desde entonces he vivido a su merced inmisericorde: el permanente ruido de sus clarines y tambores me lo he tenido que chupar por narices, más allá de la medianoche, porque, en un Estado aconfesional, la ciudad se les entrega para que hagan con ella lo que quieran y además lo impongan a la población entera, sea o no católica.
La España actual se parece cada vez más a la del franquismo, es decir, cada vez resulta más decimonónica. Entonces –durante el franquismo– la Semana Santa era obligatoria. Estaba prohibido emitir por la radio cuanto no fueran misas y música más o menos religiosa; a los cines se les permitía exhibir tan sólo películas pías o, a lo sumo, de la época de Cristo, y uno tenía gran suerte si podía ver Ben-Hur o Barrabás, que al menos eran espectaculares y con gladiadores; a los niños nos decían las abuelas que no podíamos cantar ni estar alegres; el luto por un muerto de hacía dos mil años se imponía a toda la ciudadanía. Ahora las televisiones no sólo pasan las mismas películas y algunas nuevas y peores, como la histérica y demente versión de Mel Gibson, sino que en sus telediarios sacan sin cesar imágenes de procesiones, como si éstas fueran noticia, sin la menor vergüenza.
Aparte de las molestias, es lo que todo esto precisamente me causa: vergüenza. No es que haya más beatos que hace unos años. De hecho, y bien se duele la Iglesia, la sociedad está cada vez más secularizada. Lo que ocurre es que a las procesiones se les ha visto el gancho tribal-folklórico. Como he asistido a un montón de ellas a pesar mío, sé de qué hablo. La mayor parte del público que las mira y sigue son guiris de la peor especie con sus cámaras idiotas permanentemente alzadas. Contemplan el espectáculo –si es que a cosa tan aburrida y sórdida se la puede llamar así– de la misma manera que nosotros observaríamos una danza comanche o sioux alrededor de unos tótems. Ven a unos tipos flagelándose, andando de rodillas o descalzos, cargando cruces y demás, como nosotros veríamos a unos indios sometiéndose a la ceremonia de iniciación consistente en ser izado por unos ganchos clavados al pecho, cuya carne se desgarra largo rato, o como vemos por televisión a ciertos musulmanes desollarse vivos en no recuerdo qué efeméride. Se quedan atónitos esos turistas ante las lágrimas o las expresiones de inverosímil arrobo que los más devotos dedican al paso de unas efigies horrendas y sobrecargadas, sean el Cristo de los Escaparates o la Virgen del Pasamontañas.
No nos causa rubor ofrecernos en nuestra vertiente más primitiva, más supersticiosa, más atrasada. Es más, lo procuramos: vean lo exóticos que somos, y qué brutos, y qué elementales, y qué cutres. Lo más deprimente es que este regreso al tribalismo es también jaleado por gentes supuestamente racionales y de izquierdas. Digo supuestamente porque nadie que no sea un propagandista de la fe católica, o un mercachifle avispado, puede prestarse a ser costalero o cofrade, y ahora hay muchos presuntos agnósticos o ateos que se privan por ser admitidos en la Hermandad del Vinagre o en la Cofradía de los Californios, les da lo mismo. A eso se lo llama, desde los tiempos del Cristo, ser un fariseo.
Cada vez más decimonónicos, sí, en Madrid al menos. Un Ayuntamiento y una Comunidad beatos le van a permitir a la Iglesia edificar, en la privilegiada zona entre San Francisco el Grande y las Vistillas, un “pequeño Vaticano” de miles de metros cuadrados. Con ello la Iglesia se cargará el mejor perfil de la ciudad, que pintaran Goya y otros, esa vista dejará de existir para siempre. ¿Y qué hará la Iglesia a cambio? Es risible. “Devolverá” unos terrenitos que el anterior alcalde, Álvarez del Manzano, le había donado. En un Estado aconfesional, la Iglesia Católica no sólo recibe dinero a espuertas de los contribuyentes, sino que le salen gratis sus tropelías urbanísticas, a las que se opone todo el vecindario. Si esto no es franquismo, que venga el tirano y lo vea. Claro que entonces esta tétrica Iglesia lo volvería a cobijar bajo palio, como antaño.
(Fuente: Diario “El País”, Javier Marías, La Zona Fantasma, articulo “Como Sioux”. Columna del 26 de Abril del 2009).
Respuesta al Quite…
La ignorancia elevada a la máxima potencia. Usted será un experto conocedor de la “España Republicana”, esa que usted conoció por boca de su padre y que marcó su infancia fuera de España (aunque para usted no tiene fin en sus libros, artículos y la revive en numerosos films del “new cinema español”…y, cómo no, por una redacción que se lo recuerda cada día). Cada mañana, más de uno espera sus palabras condenadas a unas siglas y que sólo mueven el resentimiento de algo que ya no existe.
Si por un lado aprecio su labor como periodista, analista y escritor, por otra parte no puedo dejar de reconocer que ese articulo es una protesta por ruidos (que oportunidad para haber redactado esa columna en “Cartas al Director”, quizás sus pataletas varias diarias encajan más en ese apartado).
Eso sí, le reconoceré que no puedo dejar de horrorizarme con ese sentimiento incondicional contra España, los valores de sus tradiciones y por la gente que las defienden. Es usted uno de esos personajes únicos y privilegiados que crean corrientes de opinión con una difusión diaria hacia millones de personas. ¿Se da cuenta qué este tipo de afirmaciones van mucho más allá del color de un periódico? Yo no se si usted desde su casa del centro de Madrid ve el mundo, tampoco se si ve usted la cara de todos los españolitos que somos cristianos o, si por el contrario, sólo ve en la gente la cara de Franco.
Siendo miembro de la Real Academia de la Lengua Española podría haber sido mucho más sutil en sus aseveraciones, pero leyéndolo veo que la mesura no es uno de sus fuertes.
Ojalá que ese valor enfundado en su pluma tuviera tinta para escribir con la misma arrogancia sobre el mundo islámico.
Ustedes que defienden un país de libertades, un país donde todos encajamos, una nación plural donde los artistas son sus altavoces (y que no se quejen, ni sufran vaya a ser que los señores de la SGAE se queden sin comer, industria Made in Spain).
La penitencia, desde luego, debe llevarla usted en su nombre, cuando vea su DNI le tiene que doler hasta la cara. Porque Javier unido a Marías (las de mi Cruz al Hombro) son sin duda una maldición de santoral que le marca cada firma.
Pero créame, con el tono irónico en off, debo decirle que en parte de ese articulo tiene razón. Mucha gente que piensa como usted no es capaz de decirlo y encima son sumisos cofrades, algunos de ellos de pleno derecho, algunos otros con cargos, resignados porque su imagen de “rojo” ya se les ha quedado obsoleta y tienen que darse mil golpes de pecho para ubicarse en la sociedad, y como no, una subespecie que yo calificaría como los innombrables, esos basculan su mundo desde la ignorancia de las tradiciones a la fe, acercándose a cualquier estamento en busca de honores (estos últimos no tienen culpa de nada “Perdónalos porque no saben lo que hacen”).
Por último podría regalarle muchos adjetivos, igual que ha hecho usted en su articulo, pero estaría devolviéndole la misma moneda. Así que pensándolo mucho, mejor le dejo una magnifica composición cofrade (no la vaya a recomendar para los créditos ni para el final de una batalla de ningún largometraje). Espero que se recree con ella en ese rincón privilegiado de la capital de España.
Steppenwolf forma parte de uno de esos grupos legendarios de rock de finales de los 60 y 70. Temas como el que hoy muestro aquí son prueba de ello. “Born to be wild” data de 1968, tema perteneciente a su primer disco “Steppenwolf” (MCA) y se ha eregido como uno de los mayores himnos de rebeldía, libertad y compromiso con una forma de pensar acorde con la de la juventud de aquella época. "Born to be wild", les catapultó a la fama al ser incluida en la película “Easy Rider”. La canción fue escrita por Mars Bonfire (Dennis Edmonton), antiguo miembro de Sparrow y hermano de Jerry.
Una canción para que empecéis el Lunes salvajemente…
La talla del Santísimo Cristo del Descendimiento es atribuida a Pedro Roldán en el año 1659, siendo el resto de las Imágenes, igualmente atribuidas a este escultor, o bien a Pedro Nieto. La Imagen de la Santísima Virgen es obra del escultor y hermano Vicente Rodríguez-Caso, que la tallase en 1932, y que con anterioridad había restaurado en profundidad la casi totalidad del Misterio.
Los extraordinarios bordados que lucen todas las figuras sagradas, son de su hermano bordador Antonio del Canto y de su esposa Teresa del Castillo, todas ellas de finales del XIX, complementados por otros del taller de Carrasquilla de principios del presente siglo. Estas Imágenes son portadas en un soberbio paso con canastilla de tipo renacentista, con tallados barrocos fundidos en bronce, de grandes dimensiones, pues es el de mayor anchura de la ciudad, y que sobre proyecto del que fuese académico y hermano de la Cofradía, Cayetano Sánchez Pineda, diseñase Pedro Domínguez en el año 1900. Los faroles que lo alumbran están inspirados en los de nave de D. Juan de Austria en Lepanto. Los Evangelistas, arcángeles, escudos y relieves que lo adornan fueron obra del escultor Emilio Bartolomé, y su fundición se llevó a cabo en los talleres de Masriera y Campíns de Barcelona, estrenándose en la Semana Santa de 1904. El llamador, que representa un dragón rampante, fue modelado por el que fuese Consiliario de la Hermandad y renombrado escultor Joaquín Bilbao Martínez.
Al martillo José Antonio García de Tejada. Acompaña al misterio un cuarteto de música de capilla.
Os dejo el video de la entrada en la Campana 2009.
La salida del cuarto álbum “As I Am” de la cantante Alicia Keys en el 2007 vino a ser un éxito de ventas en la primera semana al vender 742,000 copias y otorgándole el primer lugar en el Billboard Pop 200 mientras tanto el Single “No one” llega a la primera posición del Billboard Hot 100. Tan solo en 90 días “No one” superó las 40 millones de visitas en Youtube y ha sido uno de los videos musicales más vistos del año en la página. Actualmente ha superado los 66 millones de visitas en la misma página.
Os dejo el video de la canción y que esta semana sea muy feliz aunque No one entienda lo que sentís.
Este disco fue concebido por Maná frente al mar de Puerto Vallarta, sitio importantísimo en el Atlas creativo del grupo. Incontables atardeceres frente al océano fueron el marco idóneo para concebir Sueños líquidos, álbum producido también por Fher y Álex, en colaboración con Benny Faccone. El resultado fue una energética mezcla de rock pop y ritmos latinos que van desde el bosanova hasta el flamenco, pasando por la cadencia caribeña del reggae. Importantes sencillos como “El muelle de San Blas”, “Hechicera” y “Clavado en un bar” se desprenden de esta producción. Por primera vez en la historia de la banda, el nuevo disco fue lanzado al mercado mundial apareciendo simultáneamente en 36 países. También por primera vez, les permitió ganar el Grammy. La producción sonó fuerte en la Unión Americana y MANÁ se convirtió en la primera banda de rock en español que se presentó el El Show de Kathie Lee & Regis, emisión líder de audiencia en la televisión estadounidense.
Os dejo un video de la canción “Clavado en un Bar” del concierto en Los Ángeles (2003), dentro de la gira “Revolución de Amor”.
